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Marchando una de biopic.

15 biopics musicales más allá de Bohemian Rhapsody - Muzikalia

El género del biopic siempre ha sido muy popular, puesto que conocer los detalles de la vida de personajes míticos, es algo que gusta al gran público. Sin embargo, el biopic musical es un género difícil, ya que es complicado representar la vida de un personaje famoso,  y sobre todo, de una gran estrella de la música. Es necesario contar con un elenco de actores que resulten creíbles,  que aparte de tener parecido físico, deben tener cualidades musicales y escénicas.

Dentro del amplio abanico de películas de este género, he hecho una selección de algunos de los mejores biopic sobre grandes estrellas de la música popular urbana (rock, pop, jazz, …).

  •  Bird (1988)

Película de culto con diversos premios en su haber (Oscar al Mejor Sonido, Premio al Mejor Actor Festival de Cannes para  Forrest WhitakerGlobo de Oro al Mejor Director para Clint Eastwood). La película es todo un homenaje al  jazz  y al  gran saxofonista  Charlie “Bird” Parker. Es una auténtica radiografía de un ser humano que se convirtió en un genio y que acabó destruyendo todo lo que amaba, al encontrarse con lo peor de sí mismo (la de las drogas y el alcohol).

En la foto el actor y el músico real, de izquierda a derecha.

Comienzo de la película, niñez rural en Kansas y triunfo en la ciudad de Nueva York.

  • Gran bola de fuego (1989)

 

Dennis Quaid se mete en la piel del alocado Jerry Lee Lewis como pionero del rock n’ roll.  Se narran sus comienzos como cantante, sus grandes éxitos y su declive, propiciado por los escándalos en su vida privada.

 En la foto, el actor y el músico real, de izquierda a derecha.

En el vídeo interpreta la canción que da título a la película, “Great Balls of Fire”, uno de sus mayores éxitos.

  • The Doors (1991)

Oliver Stone dirige este biopic musical que cuenta los comienzos y el apogeo del legendario grupo de rock, The Doors, una banda liderada por el carismático Jim Morrison, que conquistó a los jóvenes de los años sesenta por su actitud rebelde, ritmos hipnóticos, letras y explícita puesta en escena. Un clásico del género.

En la foto, el actor y el cantante real, de derecha a izquierda.

Genexus: 157550 Fwd: Semejanzas

  • Tina (1993)

Biopic sobre la vida y la trayectoria musical de la gran diva del soul Tina Turner. La película abarca desde sus inicios, cuando conoce al carismático y polémico músico Ike Turner, (con el que se casaría y viviría una tormentosa relación) hasta su renacimiento como artista, tras dejar atrás su matrimonio. Angela Bassett se llevó el Globo de Oro como Mejor Actriz.

En el vídeo vemos una actuación de los inios de Tina, cuando formaba dúo musical con su marido Ike.  El sencillo “A fool in love” (Un tonto enamorado), fue todo un éxito en los 60.

  • Backbeat (1994)

La película habla del famoso quinto Beatle, Stuart Sutcliffe, que acompanó al icónico grupo (The Beatles) en sus comienzos, lo demás ya es historia. Fue nominada en los premios Bafta a Mejor Banda Sonora, Mejor Film Británico y Sonido.

 En la foto, el músico real y el actor que lo interpreta, de izquierda a derecha.

En el vídeo vemos a los Beatles, en los inicios de su carrera, versionando el tema “Please Mr. Postman” de The Marvelettes, grupo de soul de los 60.

  • 8 Millas (2002)

Quién mejor que uno mismo para protagonizar su biopic. El rapero Eminen es un chico blanco apasionado por el hip-hop, tiene muchos problemas en su vida  y su válvula de escape es la música. Ha nacido una estrella. La película se llevó el Óscar a la Mejor Canción Original.

 

En el vídeo Eminen interpreta la canción que le supondría un Óscar, “Lose Yourself”.

  • Ray (2004). 

La vida de Ray Charles se merecía una película,  ciego desde niño, tuvo que luchar mucho más por hacerse un hueco en el mundo del jazz estadounidense de los años 40. Fue un músico  capaz de fundir  los más diversos estilos musicales ( jazz,  rhythm & blues,  rock & roll,  gospel y country) de forma magistral. La cinta es una alternancia de los triunfos y fracasos personales  de Ray a lo largo de su dilatada carrera. El actor Jamie Foxx ganó un Óscar por su magistral interpretación del gran músico, además del Globo de Oro y el BAFTA.

El músico real y el actor, ¿alguien puede diferenciarlos?

“Hit the Road Jack” fue una canción que versionó Ray. En  el vídeo vemos un diálogo entre el músico y The Raelettes, el coro femenino liderado por Marjorie Hendricks. Precisamente esta última se encarga de rechazar con una contundente voz las súplicas de Ray: “No more, no more, no more”. Y le repite, diciéndole que como no tiene dinero, ya no le sirve.

  • En la cuerda floja (2005). 

Biopic sobre el gran cantante de música country Johnny Cash, interpretado por Joaquin Phoenix. La historia incluye desde su infancia en Arkansas, su paso por la guerra, su adicción a las drogas y las salvajes giras por el territorio estadounidense. Los altibajos de la relación con June Carter, interpretada por Reese Whiterspoon, son el gran protagonista del biopic. La película obtuvo numerosos premios y nominaciones, destacando la inmejorable interpretación de Reese Whiterspoon (ganó un Oscar, un Globo de Oro, un premio BAFTA y un premio de Asociación Nacional de Críticos de Estados Unidos) y de Joaquin Phoenix (que se llevó un Globo de Oro).

El cantante y el actor que lo interpreta, de izquierda a derecha.

“It ain’t me babe” fue una canción compuesta por el gran Bob Dyland y que sería versionada con aire country por Cash y Carter.

  • I´m Not There (2007)

Todd Haynes, el director de la película, realizó un film independiente (no es un biopic ni un documental convencional) que toma la figura de Bob Dylan como excusa para presentar diversas historias que podría haber protagonizado el más famoso juglar de Minnesota. En la película Dylan fue interpretado por seis actores diferentes, que aunque no se parecen al músico, todos tienen algo en común con él, trozos de su personalidad. Como bien indica el título del filme, Dylan no está en esta película, pero sí su espíritu.

En la foto los seis intérpretes, por cierto, ¿donde está Cate Blanchet?, la actriz tuvo un Globo de Oro por su interpretación de Dyland, lo cual no me extraña, puesto que es una mujer la que más se parece al artista.

Y ahora si, el auténtico, sin imitaciones, el gran Bob Dyland.

Trailer de la película, que tiene de fondo un auténtico “temazo”, el “Like a Rolling Stones” ¿qué más se puede pedir?

  • Control (2007)

Ahora nos sumergimos en esta cinta sobre los últimos años de Ian Curtis, el enigmático cantante de la banda Joy Division e icono del post-punk inglés, hasta su trágico suicidio en 1980. Todo ello queda recogido en un oportuno blanco y negro. La película tuvo diversos premios en  el Festival de Cannes: Mención Especial en la Cámara de Oro, Premio de la Juventud y Premio Label Europa Cinema.

El cantante  y el actor que lo interpreta, de izquierda a derecha.

El día que Ian Curtis perdió el controlLa tumba de Ian Curtis de Joy Division fue destrozada | RadioPop.cl

“Transmission”, interpretada en el vídeo, es una canción considerada uno de los grandes himnos de la música indie.

  •  Get on Up (2014). 


La película se adentra  sin temor, en la extraordinaria trayectoria del llamado padrino del soul, James Brown. Un viaje desde la dura infancia del cantante, hasta convertirse en una de las figuras más influyentes del siglo XX. El actor que encarna a Brown , Chadwick Boseman, está fuera de serie desde la primera escena hasta la última.

Cantante y actor, de izquierda a derecha.

42' Star Chadwick Boseman To Play James Brown In New Biopic

“Get on Up” es algo más que una canción, es un auténtico himno y está considerada una de las mejores canciones de todos los tiempos. Ritmo de funk en estado puro.

  •  Love & Mercy (2014). 

Retrato íntimo y poco convencional de Brian Wilson, el enigmático cantante, compositor y co-fundador de la mítica banda de pop de los 60, The Beach Boys.

Actor y cantante real, de izquierda a derecha.

“Good Vibrations” es una canción  incluida en el Salón de la Fama del Grammy en 1994 y fue uno de los primeros clásicos de pop psicodélico.

ACTIVIDAD
  1. Explica lo que es un biopic musical.
  2. ¿Quién está considerado el padrino del soul? ¿En qué película aparece? Busca una breve biografía (no más de cinco líneas) del cantante. En cinco líneas describe brevemente las  características del soul. 
  3. La película «Tina» está dedicada a una gran diva de la música, ¿de quién se trata? ¿Qué estilo musical interpreta? Busca una breve biografía (no más de cinco líneas) de la cantante. ¿Qué actriz se llevó un Globo de Oro por su magistral interpretación?. 
  4. ¿Cuál de las películas del post está dedicada a un saxofonista? ¿Cuál es su nombre? Busca una breve biografía (no más de cinco líneas) del músico. ¿Cuál es su estilo musical? En cinco líneas describe brevemente las principales características de ese estilo. 
  5. ¿Qué músico fusiona los más diversos estilos musicales ( jazz,  rhythm & blues,  rock & roll,  gospel y country) de forma magistral? Busca una breve biografía (no más de cinco líneas) del músico. ¿Qué actor se llevó un Óscar por la magistral interpretación del músico?. 
  6. ¿Qué biopic está dedicado a la banda de pop más famosa de Liverpool? ¿Cómo se llama esa banda?
  7. ¿Qué biopic está dedicado a uno de los pioneros del Rock and Roll? ¿Cómo se llama el músico?
  8. La película «Control» nos cuenta los últimos años de un cantante, ¿de quién se trata? Estilo musical que representa.
  9. ¿Qué biopic está dedicado al más famoso juglar de Minnesota? ¿Quién es el cantante?
  10. ¿Qué biopic está dedicado al estilo musical del Hip-Hop? ¿Qué famoso cantante es el protagonista de su propio biopic?
  11. Oliver Stone dirige un biopic musical que cuenta los comienzos y el apogeo de un legendario grupo de rock, ¿de quién se trata? ¿Quién es el famoso líder y cantante del grupo?
  12. ¿Qué biopic hace un retrato de Brian Wilson? ¿Cómo se llama el grupo que lideraba el cantante?
  13. ¿Qué biopic está dedicado a un famoso cantante de country?¿Cómo se llama el cantante?
  14. ¿Qué estilos de música negra se mencionan en el post?
  15. Elige un biopic musical (que no aparezca en el post) y completa estos datos:
    • Título de la película
    • Director
    • Breve sinopsis
    • Artista al que va dedicado el biopic
    • Actor que lo interpreta
    • Pequeña biografía del artista
    • Link con un número musical de la película

     16.De todos los biopic que aparecen en el post, ¿cuál te gustaría ver?.Justifica tu respuesta.

 

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Chuck Berry y el poder del rock en el cine.

Este post es un homenaje y un triste adiós al considerado “padre” del rock and roll, el gran Chuck Berry, que nos dejó el pasado 18 de marzo de 2017.

Berry sería la principal fuente de inspiración para todos los que vendrían después, y así lo demuestran estas palabras de Mick Jagger (líder de los Rolling Stones) sobre el músico: “Insufló vida a nuestros sueños de ser músicos y artistas”. John Lennon (líder de los Beatles) llegó a decir que si hubiera que “ponerle otro nombre al Rock ‘n’ Roll habría que llamarlo Chuck Berry”.

Una de las maneras de conocer a Chuck Berry, sobre todo para las generaciones más jóvenes, fueron las múltiples versiones de sus canciones hechas por grupos tan grandes como The Rolling Stones o The Beatles.

Berry combinó como nadie el Rhythm & Blues, la guitarra country y un sentido del espectáculo único en el escenario, con su característico baile con la guitarra conocido como «paso de pato» («duck walk”) que ha marcado a muchas generaciones (Angus Young de AC/DC y Pete Townshend de The Who son algunos músicos que adoptaron el movimiento).

Entre el año 56 y el 58, se forjaría la leyenda con tres canciones: “Johnnie Be Goode”, “Roll Over Beethoven” y “Maybellene”.

Pero el mundo del cine también llora la pérdida de Chuck Berry, Hollywood ha usado, una y otra vez, sus canciones para acompañar a alguna de las escenas más famosas de la historia del cine. Vamos a disfrutar de algunas de ellas.

1. Pulp Fiction (Quentin Tarantino, 1994)-Canción: “You Never Can Tell”.

 Sin duda esta es una secuencia mítica en la historia del cine, en nuestra retina quedará el famoso baile de Vincen Vega (John Travolta) y Mia Wallace (Uma Thurman), al ritmo de “You Never Can Tell”. Simplemente genial!!

2. Película: Regreso al futuro (Robert Zemeckis, 1985)-Canción: “Johnny B. Goode”.

Esta escena no necesita gran presentación, pues todos conocemos bien el momento en que Marty McFly toca la guitarra en la graduación de sus padres, llevando la música de Chuck Berry a través del tiempo. Michael J. Fox interpreta la mítica canción de Berry, que contiene el riff de guitarra más famoso de la historia del rock and roll. Memorable escena.

3. Película: Men in Black (Barry Sonnenfeld, 1997) – Canción: “Promise Land”.

 Esta trepidante escena se acompaña de  este tema de Berry de 1964. La tierra prometida de la que habla la canción es Los Ángeles, y nos habla del camino hasta llegar allí. Se hizo muy popular esta versión que escuchamos del gran Elvis.

4. Película: Cadillac Records (Darnell Martin, 2008) – Canción: “No Particular Place to Go”.

Este biopic cuenta la historia de Muddy Waters (Jeffrey Wrigth) y del fundador de la discográfica que le dio a conocer: Leonard Chess, aunque la figura más importante que salió de la firma fue Chuck Berry. En la secuencia el actor Mos Def da vida a Berry e interpreta el tema “No Particular Place to Go” que lanzaría en 1964.

5. Película: Reunión de clase (Michael Miller, 1982) – Canción: “It Wasn’t Me” y “My Ding-A-Ling”.

  El propio Berry interpreta sus temas en esta secuencia ambientada en una fiesta de antiguos alumnos de lo más extravagantes.

6. Película: Beethoven, uno más de la familia (Briant Levant, 1992) – Canción: “Roll Over Beethoven”.

undefined En esta breve secuencia vemos como el famoso perro Beethoven hace de las suyas a los sones de esta popular canción de Berry del 56.

Para concluir este post os voy a dar una dato de hasta qué punto la música de Berry ha traspasado fronteras. Cuando la NASA envió al espacio en 1977 la sonda no tripulada Voyager I incluyó un disco con sonidos e imágenes de la vida en la Tierra por si alguna vez lo encontraba una especie extraterrestre, pues  la canción que figura como representativa del rock es, precisamente, “Johnny B. Goode” de Berry.

Este es el tema interpretado a dúo por Berry y Lennon, quién sabe, quizás se han reencontrado ….

 

ACTIVIDAD

  1. Realiza un pequeño biografía del músico.
  2. ¿Cuáles son los tres temas musicales qué le darían gran éxito? ¿En qué años los hizo?
  3. ¿Cuáles son los aspectos que se combinan en su estilo?
  4. ¿Cómo se llamaba su baile característico? ¿Qué músicos lo imitaron?
  5. En el post se dice que “la música de Berry ha traspasado fronteras”, ¿por qué lo dice?
  6. ¿Qué músico dijo esta frase? “Si hubiera que ponerle otro nombre al Rock ‘n’ Roll habría que llamarlo Chuck Berry”.
  7. Enumera los 6 temas musicales que aparecen en el post. Escúchalos y elige el que más te haya gustado. ¿Qué sentimientos crees que transmite?
  8. Elige otro músico (rock, pop, hip-hop,…) cuyas canciones también han servido como banda sonora para el cine, pon ejemplos y completa de cada ejemplo la siguiente ficha:
    • Título de la película
    • Año de estreno
    • Argumento (Sinopsis breve)
    • Músico y canción.
    • Link con la escena en que se escucha la música. Explica lo que aporta la música a la escena.
  9. Explica lo que te ha aportado este post.
  10. Elige otro músico (rock, pop, jazz,…) que te gustaría que apareciese en el blog (y que no esté).

 

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Cinco cantantes con un Goya.

Próximamente será la ceremonia de los Premios Goya 2019, que son los galardones otorgados de forma anual por la Academia de las Artes y las Ciencias Cinematográficas de España. Su finalidad es premiar a los mejores profesionales en cada una de las distintas especialidades del cine español.

En esta ocasión, vamos a recordar a aquellos cantantes que fueron galardonados con un Goya en la categoría de Mejor Canción Original, en las cinco últimas ediciones.

 Año 2014. Goya a la Mejor Canción Original: “Do You Really Want To Be In Love? Cantante: Josh Rouse. Película: “La gran familia española”.

Josh Rouse es un cantautor estadounidense de folk-rock afincado en Valencia, que compuso la banda sonora para la película “La gran familia española” en 2014.

Este trabajo, que era el primero que realizaba para el cine, le valió un Goya por la canción ”Do You Really Want To Be In Love”, que aparecía en los títulos de crédito de la misma.

La canción premiada, cuyo título quiere decir “estás convencido de que quieres estar enamorado”, hacía alusión al amor entre adolescentes, y a las responsabilidades que eso conlleva en esa etapa de la vida. “La música de Josh tiene mucho que ver con el cine que a mí me gusta hacer”, decía Daniel Sánchez Arévalo, director del filme.

 Año 2015. Goya a la Mejor Canción Original: “Niño sin miedo”. Cantante: India Martínez. Película: “ El Niño”.

La cantante cordobesa India Martínez, de voz poderosa y con un estilo musical que transcurre entre el pop y el flamenco, ganó en 2015 el Goya a la mejor canción original por el tema, “Niño sin miedo”, que forma parte de la película “El Niño”, dirigida por Daniel Monzón.

La canción estaba interpretada a dúo  junto con el cantante argelino Rachid Taha, y formaba parte del álbum llamado “Dual” de la cantante. En este disco, se incluían duetos de India con grandes artistas del panorama nacional e internacional.

Año 2016. Goya a la Mejor Canción Original: “Palmeras en la nieve”. Cantante: Pablo Alborán. Película: “Palmeras en la nieve”.

El malagueño Pablo Alborán, una de las figuras más reconocidas de la escena pop española, debutó  a lo grande en el cine; ya que consiguió el Goya a la Mejor Canción Original, por el tema principal de la película “Palmeras en la Nieve“.

La película está dirigida por Fernando González Molina, y el tema musical lo compuso el cantautor malagueño en colaboración con el compositor Lucas Vidal, autor a su vez de la banda sonora.

Año 2017. Goya a la Mejor Canción Original: “Ai, ai, ai”. Cantante: Silvia Pérez Cruz. Película: “Cerca de tu casa”.

La cantante Silvia Pérez Cruz no es nueva en esto de los Goya, puesto que ya interpretó el tema que fue galardonado a la Mejor Canción Original en la película “Blancanieves” de 2013. Desde entonces, se ha convertido en una de las mejores y más versátiles vocalistas del país.

“Ai, ai, ai”, la canción que le ha supuesto el Goya a la Mejor Canción Original, forma parte de la película “Cerca de tu casa”, que también también protagoniza.

La cinta dirigida por  Eduard Cortés, es un musical que trata sobre los desahucios ocurridos en España con motivo de la crisis económica.

Año 2018. Goya a la Mejor Canción Original: “La llamada”. Cantante: Leiva. Película: “La llamada”.

El último premiado de esta lista ha sido el cantante Leiva, que recibió el Premio Goya 2018 a la Mejor Canción Original por la canción “La llamada” para la película del mismo nombre.

La canción es pegadiza y engancha, gracias a una melodía sencilla y emotiva que armoniza  bien con unos versos limpios y directos, y a un  estribillo que es más pop.

Leiva, ex-líder  del grupo Pereza, es uno de los pocos rockeros que quedan en el panorama de la música española. Los más puristas, no comparten este giro más comercial en su música, pero hay que reconocer que es una propuesta fresca y divertida, que encaja a la perfección con el tono desenfadado y juvenil de la película.

Después de hacer este recorrido por los cantantes que han obtenido la estatuilla en la categoría de Mejor Canción Original, en las cinco últimas ediciones, voy a mencionar a un cantantes de pop que está nominado este año, se trata de Coque Malla.

Coque Malla fue la voz, guitarra y líder del grupo de rock español de los 80, Los Ronaldos.

En esta ocasión es noticia, porque está nominado en la categoría de Mejor Canción Original, en los Goya  de este año. La canción se trata de  “Este es el momento”, que es el tema principal de la banda sonora de la nueva película de Javier Fesser, “Campeones”, que nos acerca al mundo de los discapacitados con una mirada tierna y llena de humor.

“Este es el momento, somos campeones”, canta Coque Malla en la banda sonora, y quien sabe, quizás se podría cumplir sobre el escenario de los Goya, porque la cinta cuenta con nada menos que 11 nominaciones.