La década de los 60 es la época de la renovación, con nuevas figuras ahora internacionalmente conocidas. El gran público empieza a interesarse por la música de las películas y aparecen temas y melodías que se convierten en grandes éxitos. Compositores esenciales en esta época serán Henry Mancini, John Barry, Nino Rota y Ennio Morricone.
Henry Mancini es un compositor estadounidense reconocido como uno de los grandes creadores de bandas sonoras para el cine. Mancini, vinculado al jazz y a la música ligera, colaboró con el director Blake Edwards en la magistral “Desayuno con diamantes” (de la que hablo extensamente aquí ) y en la serie “La pantera rosa”, entre otras.
- La Pantera Rosa (1964) ¿Quién no recuerda este estupendo tema de jazz con el saxo tenor como protagonista?
- Víctor o Victoria? (1982). Gran banda sonora que le supondría un Óscar. Musical de éxito, aderezado con el gran talento de Julie Andrews. La música recrea el ambiente parisino de los años 20. El espectáculo musical está servido.
John Barry (compositor británico fallecido en 2011) vio recompensada su carrera musical con 5 Óscars de la Academia. Las películas de James Bond le darían gran notoriedad gracias a la vehemencia en su instrumentación. He aquí algunos ejemplos de su gran talento musical.
- Desde Rusia con amor (1963). Primer título de la saga del famoso agente secreto James Bond. Sin esta popular melodía el agente 007 nunca hubiese sido el mismo.
- Memorias de África (1985). Esta banda sonora le proporcionaría uno de sus mayores éxitos además de un Óscar; inolvidable música para una gran película y unos actores en estado de gracia.
El italiano Nino Rota tenía el don de la melodía y fue habitual colaborador de Federico Fellini. Su música delicada y marcadamente romántica destacó por sus secciones de viento-madera y cuerdas. Vemos algunos ejemplos.
- El Padrino (1972). Cuando se unen un gran director (Francis Ford Coppola) y un gran compositor puede salir una obra maestra. Sin esta imprescindible banda sonora, la mafia italiana no se entendería de la misma forma. Sólo queda cerrar los ojos y dejarse llevar !!!
- Amarcord (1973). Maravillosa banda sonora para una película que mira con nostalgia hacia el pasado. Fellini recuerda su infancia en Rimini, una pequeña ciudad italiana en la costa adriática durante el régimen fascista.
Ennio Morricone (Roma, 10 de noviembre de 1928-6 de julio de 2020) frente al melodismo del anterior, se distingue por el tratamiento violento de los timbres. Es autor de más de 400 bandas sonoras y su talento cambiaría para siempre la historia de la música en el cine, aunque no le llegaría el Oscar hasta el año 2006, cuando recibió uno honorífico. En 2015 por fin fue premiado su trabajo con un Óscar por la banda sonora del trepidante western de Tarantino “Los odiosos ocho”.
También recibió en 2020, junto al gran John Williams, el Premio Princesa de Asturias de las Artes.
Vamos a disfrutar con algunos de sus grandes temas para el cine.
- El bueno, el feo y el malo (1966). Sin esta extraordinaria banda sonora el western no sería lo mismo. Sinfonismo aderezado con silbidos, voces , disparos,…. un clásico del cine.
- La misión (1986). Es desde mi punto de vista una de las mejores bandas sonoras de la historia del cine, así que en este caso sobran las palabras y que hable el oboe !!!!!
- Cinema Paradiso (1988). Película ganadora de un Óscar a la mejor película en lengua no inglesa de 1989. Nostalgia y romanticismo en estado puro. Su director, Giuseppe Tornatore, dirigió en 2021 un documental en homenaje al músico, llamado «Ennio il maestro» que es una maravilla.
- Los odiosos ocho (2015). Morricone hizo una música apocalíptica para el filme de Tarantino: una banda sonora con un tema principal hostil que abre la película y que funciona como el telón musical que da paso a la violencia del western. Oscar a la mejor banda sonora original.
ACTIVIDADES 
- Enumera los cuatro compositores de cine de la década de los 60 que aparecen en el post.
- El compositor del post que se caracteriza en sus bandas sonoras por el uso violento de los timbres es ………………………………………………… Recibió un Óscar por la banda sonora de ………………………………………….
- De los compositores del post, ¿Cuál se vincula con la música de jazz? ¿Qué banda sonora le supuso un Óscar?
- El compositor del post que se caracteriza por el don de la melodía es …………………………………………………………………. Cita una de sus bandas sonoras …………………………………………………
- ¿Qué compositor del post puso música al primer título de la saga del famoso agente secreto James Bond? ¿Cuántos Óscar se llevo a lo largo de su carrera?
- ¿Cuál es el autor de la banda sonora de cada una de estas películas?
- «El bueno, el feo y el malo»
- «La pantera rosa»
- «Memorias de África»
- «El padrino»
Herrmann fue un maestro de la orquestación y se preocupó del color orquestal como ningún otro compositor de la época. Vamos a ver algunos ejemplos de su maestría musical.
Alfred Newman fue famoso por las numerosas bandas sonoras que compuso en su carrera de más de cuarenta años, fue el patriarca de una dinastía de compositores para el cine y la TV (sus hijos David y Thomas Newman, y su sobrino Randy Newman
Miklós Rózsa destaca por el lirismo de su música enraizada en la huella del folclore húngaro. Obtuvo grandes éxitos en el campo de los films históricos, como veremos en el ejemplo.
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Autor de más de 300 bandas sonoras, dotó a sus obras de una gran expresividad e inició técnicas que interrelacionaban diálogo, acción y música de forma nueva, lo que marcarían la música característica de los años dorados de Hollywood. Es conocido por introducir el leit motiv en el lenguaje cinematográfico (una pequeña melodía que se asocia a un personaje o a una idea y que suena cuando estos aparecen en la película). Vamos a ver algunos ejemplos de temas célebres del autor.
El ruso Dmitri Tiomkin dotó a grandes westerns de una música grandiosa, llena de dinamismo y poder descriptivo. Estos son algunos ejemplos.
Eric W. Korngold fue otro vienés que causó gran impacto en el Hollywood de los 30, realizó partituras clásicas para películas de aventuras que se adecuaban al carácter teatral y extravagante de su música. He aquí un ejemplo.